Cinéma en développement 7 / 2012

240 días esperando una respuesta (es)

240 dias esperando

Selección: 

  • Cinéma en développement 7 / 2012

Tipo: 

Documentaire

Format: 

Long-métrage

País: 

  • Cuba
  • Espagne
  • Suisse

Director: 

Heidi Hassan

Productora: 

Sinopsis: 

Entre 2010 y 2011, un centenar de presos políticos cubanos y sus familiares llegaron a España gracias a un convenio firmado entre los gobiernos de ambos países, con la mediación de la Iglesia Católica. Este acuerdo convenía la liberación de dichos prisioneros de conciencia a cambio de su deportación de la isla. Carlos Martín, preso político cubano condenado a 14 años de prisión por desacato a la autoridad, llega a España, con siete miembros de su familia: Sabina (hermana, 45), Ramón (cuñado, 46 años), Julia (madre, 71 años), Carlitos (hijo, 25 años), Yandri (sobrino, hijo de Sabina y Ramón, 20 años), Yixi (esposa de Yandri, 15 años) e Ineibis (sobrina de 13 años) Tras dos meses de estancia en un centro de acogida, la familia molesta con las condiciones ofrecidas comienza una huelga de hambre exigiendo a las autoridades el cumplimiento de las condiciones que figuraban en el acuerdo (vivienda individual, empleo y ayuda económica). La dirección, juzgando inapropiada su conducta, decide expulsarlos del centro y del programa de ayuda al refugiado. Una vez en la calle, la familia solicita la ayuda del Ministerio de Asuntos Exteriores, pero ni éste, ni ningún otro organismo quiere hacerse cargo de su caso. Sin lugar donde ir, la familia decide acampar frente al Ministerio. Hoy hace 7 meses que la familia vive en la plaza. Sabina- la cabeza de familia-ha ido creando, à través de una estricta disciplina, una rutina ordenada que les permita mantener un cierto orden y dignidad: tres comidas calientes por día, baño y ropa limpia obligatorios, prohibición del alcohol y asistencia diaria de las niñas a la escuela. Mantienen una vida social extremadamente activa y evitan todo tipo de comportamiento ilícito; pero no logran integrarse en la sociedad. La familia, detractora del régimen comunista, se ve confrontada de golpe a un mundo capitalista del cual no conoce las claves de acceso. Esta película pretende documentar una iniciación dolorosa y complicada. Un proceso de desarraigo, teniendo como tela de fondo algunas de las difíciles situaciones que atraviesa la sociedad española de hoy.

As Boas Maneiras (es)

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Selección: 

  • Cinéma en développement 7 / 2012

Tipo: 

Fiction

Format: 

Long-métrage

País: 

  • Brésil

Director: 

Juliana Rojas
Marco Dutra

Sinopsis: 

Las tentativas de Ana de tener su primer bebé completamente sola no parecen ir bien. Ella intenta tomar el cuidado de la vivienda que alquila en el centro de São Paulo, asistir a sus citas médicas y todo lo demás por su propia cuenta, pero al final se da por vencido y pone un anuncio discreto en busca de una asistente y niñera para el bebé próximo. Después de muchas entrevistas fallidas, Ana conoce a Clara, una mujer de los suburbios de la ciudad que tiene un título de enfermera. En la necesidad de dinero, ella se dirige a un anuncio de empleo que no le interesa alguno de sus colegas - el cuidado de tiempo completo de una mujer embarazada. Clara y Ana tienen una conexión instantánea. Clara toma el trabajo y se mueve de su barrio suburbano al centro de plana Ana. Aunque la relación entre las dos es sobre todo profesional en el principio, pronto se dan cuenta que tienen personalidades similares y el gusto por la soledad. Clara se da cuenta algo más en Ana: el miedo. Su embarazo no es un seguro, y Ana tiene dudas sobre llevarla a cabo. Una noche, Clara oye el grito de Ana: el bebé está por llegar temprano. Ana muere ante los ojos de Clara que arranca de su hijo a través de su cuerpo. No es un bebé ordinario. Para Clara, él se parece un poco como un lobo. Su primer instinto es para matarlo, pero ella no se atreve a hacerlo. A través de la ciudad en el medio de la noche, Clara vuelve a su casa y esconde el niño del mundo. Se imagina que el tiempo le dirá qué hacer. A medida el tiempo pasa y el niño muestra indicios de un comportamiento violento, Clara tiene que aprender a ver más allá de las características inhumanas. Ella tiene que tratar de enseñar a el niño buenos modales, y también mantenerlo en secreto y oculto: hay una posibilidad que está siendo perseguido. El padre del niño lo quiere de vuelta.

Camino de campaña (es)

La carrera del animal

Selección: 

  • Cinéma en développement 7 / 2012

Tipo: 

Fiction

Format: 

Long-métrage

País: 

  • Argentine

Director: 

Nicolas Grosso

Productora: 

Sinopsis: 

Agustín vuelve a las sierras y espera el juicio oral por el asesinato de sus padres; siendo él el único imputado. Se hospeda en la casa de Matías, un agricultor que trabajaba para la familia y conoce al muchacho desde su nacimiento. Agustín vuelve a relacionarse con la gente: desde amigos de la infancia hasta personas vinculadas con la investigación. El paso del tiempo y su inevitable nexo con la muerte tiñen cada aproximación del joven hacia los individuos del lugar. El mismo Matías llega a tomar distancia, desconfiando de Agustín ante el murmullo que despierta su presencia en el pueblo. Algunas amenazas anónimas caen sobre el muchacho luego de un golpear a un policía al ir a visitar la escena del crimen; la casa donde vivió toda casi toda su vida.
Al mismo tiempo, Leila llega a las sierras en un camión frigorífico. Su celular suena una y otra vez y ella no parece notarlo. La primera noche se hospeda en casa de un desconocido al que le roba ropa. Al otro día se comunica con Adriana, la ex mujer de su padre, quien vive en soledad desde su reciente divorcio. Una vez más escapa y logra pasar unas horas junto a una comunidad monacal, de la cual es expulsada por lastimar a una monja. Leila no parece estar tranquila en ningún lado ni tener claro cuál es el camino a seguir. Lidia con sus jaquecas y no contempla a su familia ni a su pasado, mientras, desde la Capital, emprenden su búsqueda.
Agustín conoce accidentalmente a Leila y pasan dos días juntos antes de la llegada del juicio. Visitan lugares donde Agustín pasó su juventud; incluyendo su casa familiar para la reconstrucción del crimen. Ella parece estar serena junto a él, aunque su carácter sigue siendo impredecible. Los dos salen en los medios de comunicación: ella por su desaparición y él por su vuelta al pueblo y su situación policial. Juntos buscan un lugar donde dormir, tienen sexo y descansan de los otros. Una vez más vuelven a la casa donde Matías los hospedaba y una vez más se topan con la violencia. Agustín mata a un intruso que merodeaba la casa, tras un presunto abuso hacia Leila. La situación es movilizante para todos. A la mañana siguiente, Agustín acude a su primer día de audiencia mientras Leila roba algo de dinero y toma un micro hacia un nuevo destino incierto.
 

Cataluña en el diván (es)

Selección: 

  • Cinéma en développement 7 / 2012

Tipo: 

Documentaire

Format: 

Long-métrage

País: 

  • Espagne

Director: 

Adam Isenberg

Productora: 

Sinopsis: 

Tras siglos de conflicto lingüístico entre el castellano y el catalán –incluyendo la persecución del catalán durante décadas bajo la dictadura de Francisco Franco, y la consecución, una vez muerto el dictador, del estatus de (co)oficialidad– la psique colectiva de la sociedad catalana padece una neurosis peculiar. Hoy, una cuestión tan simple como la decisión del propietario de un restaurante de elegir qué lengua va a utilizar en la carta del menú puede desvelar ansiedades sobre la inmigración, la memoria histórica, los derechos colectivos, la construcción de la identidad y el papel del Estado en la normalización de las conductas.
Cataluña en el diván explora el actual conflicto lingüístico de Cataluña a través del testimonio de un amplio espectro de personas que viven allí. Uno tras otro, jóvenes y mayores, una retahíla de decenas de residentes de Cataluña de todo el espectro político y socioeconómico se sentarán en el mismo diván para revelar historias personales desde la primera línea del conflicto. Los participantes no serán políticos, académicos u otros expertos, sino personas corrientes con historias personales de frustración, malentendidos y alienación que ponen de manifiesto la compleja relación entre lengua, identidad y poder.
Muchos catalanohablantes tienen la sensación de que su lengua está desapareciendo delante de sus ojos, pero en algunas circunstancias se avergüenzan de hablarla. Muchos castellanohablantes se sienten molestos por lo que consideran una imposición del catalán. Muchos recién llegados miran la lengua catalana con enojo, al sentir que su uso los excluye, mientras que otros la adoptan como herramienta de integración. Algunos con el castellano como primera lengua pasan a autoidentificarse como catalanohablantes, mientras que otros que tienen el catalán como primera lengua prefieren utilizar el español por sistema. Todos tienen sus motivos, y las tácticas que utilizan para moverse por el delicado terreno lingüístico de Cataluña ponen de manifiesto tensiones inevitables.
La edición de la película creará una sensación de monólogo interior, saltando de participante en participante,hacia adelante y hacia atrás para producir el efecto de ser un solo personaje: la sociedad catalana, en conflicto consigo misma.
 

El Director (es)

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Selección: 

  • Cinéma en développement 7 / 2012

Tipo: 

Documentaire

Format: 

Long-métrage

País: 

  • Colombie
  • France

Director: 

María Isabel Ospina de los Ríos

Productora: 

Sinopsis: 

Con la llegada a mediados de los 90 de los ingenios cañeros a Villapaz (pueblo al sur de Cali, Colombia), los habitantes dejaron de cultivar sus productos y ser autosuficientes para convertirse en proletarios. Víctor Gonzáles, 28 años, hace parte de la generación de jóvenes que vieron en el corte de caña (monocultivo de la región) y en la construcción las únicas fuentes de ingreso en el pueblo. Hace 3 años, sin embargo, Víctor descubrió que con su teléfono celular podía filmar. Desde entonces no hay quien lo pare. En Villapaz todo el mundo lo conoce como El director. Sus filmes han creado una revolución en el pueblo y le han dado importancia al corregimiento. La comunidad acude masivamente a las proyecciones organizadas en el parque principal.
“Me gusta la ficción, pero que lleve cosas verídicas, reales”. Las películas de Víctor usan como escenario las casas de bareque, los solares en donde se crían gallinas y se siembran hortalizas. El construye sus personajes pensando en los habitantes de Villapaz: están los ricos propietarios cañeros que se visten como traficantes, los roba-gallinas que se meten por efracción a los solares, el bobo del pueblo que habla mal. Lo mágico y lo religioso está presente en sus filmes: hay historias de brujos y yerbateros, de maleficios y de leyendas como la de “la mano peluda” que asesina a los niños, la de la mata de plátano que al cortarla en Semana Santa en lugar de leche hace brotar sangre. El utilizar locaciones y actores naturales y construir las historias a partir de hechos reales o creencias de la comunidad hace que los habitantes de Villapaz mezclen la realidad y la ficción. Con frecuencia, las películas de Víctor crean polémicas por sus finales trágicos, por los personajes malvados o ignorantes que, según los habitantes, pueden perjudicar la buena imagen del pueblo en la ciudad. Sus filmes denuncian las injusticias, dan cuenta de las creencias de la población y se preocupan por entender y recrear tradiciones de la comunidad. El documental sigue a Víctor en sus múltiples facetas: como constructor y trabajador en los campos de caña, pero también como fotógrafo del pueblo, pintor de cuadros, director. Su trabajo como cineasta será la puerta de entrada para conocer aspectos culturales de la comunidad de Villapaz. El hilo conductor será la realización de una de sus películas, desde su idea inicial hasta su estreno en el parque de Villapaz.
 

Hierro (es)

Hierro

Selección: 

  • Cinéma en développement 7 / 2012

Tipo: 

Fiction

Format: 

Long-métrage

País: 

  • Chili

Director: 

Alejandro Fernandez Almendras

Sinopsis: 

Mauricio Catalán es un exitoso abogado de 45 años, socio de un bufete de abogados "boutique", un estudio legal dedicado a complejos litigios de grandes empresas y clientes privados de considerable fortuna.

Como todo buen abogado litigante, Catalán es un tipo carismático, dinámico y con un gran poder de convencimiento y retórica implacables. También, como todo buen abogado, ha tenido muchas veces que defender a clientes que están en ambos extremos del espectro de posiciones que existen respecto de la conservación ambiental, obteniendo siempre grandes y sonoras victorias legales, que le han valido una reputación legendaria.

A través de una ONG ambientalista, Catalán es contactado por una comunidad de mapuches del sur del país, quienes están preocupados por la reciente actividad en sus territorios de parte de una gran empresa minera.

Las comunidades de la zona están al tanto de los ricos yacimientos de hierro que descansan en sus tierras ancestrales, y entienden que ante el interés económicos de las empresas necesitan a alguien que los defienda. Necesitan al mejor abogado en al materia.

Tras estudiar el caso, el abogado decide que existe una oportunidad de presionar a la empresa para que llegue a un acuerdo que sea favorable para la comunidad, y por extensión, para él mismo.

Catalán mueve sus contactos y realiza sus complejos ejercicios judiciales, al tiempo que viaja constantemente a la zona para estar en contacto con la comunidad mapuche, para ganar su confianza, y para, llegado el momento, hacerles ver que la mejor solución es una salida negociada al conflicto.

En el proceso conoce a una atractiva y despiadada abogada de la empresa, una joven coreana, enviada por la matriz de la empresa minera e industrial que controla las operaciones de la minera en Chile.

Cuando la situación de tensión social explote y cobre como víctima a un joven mapuche con quien Catalán había tenido una larga conversación en la que había, cínicamente, hecho creer al muchacho que la lucha hasta las últimas consecuencias era la única salida, el abogado replanteará su posición respecto al caso, sólo para descubrir que la realidad es mucho más compleja de lo que creía y que todo su poder, audacia e inteligencia, no sirven de mucho frente a las grandes maquinaciones corporativas.
 

La Once (es)

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Selección: 

  • Cinéma en développement 7 / 2012

Tipo: 

Documentaire

Format: 

Long-métrage

País: 

  • Chili

Director: 

Maite Alberdi

Productora: 

Sinopsis: 

Seis mujeres ya ancianas se juntan a tomar el té, sagradamente, una vez al mes desde hace sesenta años. Para estas ansiadas reuniones, se esmeran por verse lo mejor posible, joviales, como si les quedara toda la vida por delante, tratando de ocultar por un momento que el tiempo está pasando inevitablemente en ellas. Alrededor de la mesa se esfuerzan por tener algo que contar, por no pasar desapercibidas, demostrando que aún están vigentes. Se dedican a interpretar la actualidad y la moda a partir de cosas que les contaron o vieron por televisión. Pese a no entender algunas tendencias, igualmente las comentan con total autoridad y se las tratan de explicar entre ellas. En estas onces aprendieron por ejemplo: quién es Madona, y qué es el swinger.
En instancias de discrepancias son las historias personales las que salen a relucir y marcan las diferencias de opinión. Pese a que tuvieron una formación común en un colegio religioso, les tocó vivir un período de cambios históricos radicales que provocaron polarizaciones al interior grupo: algunas tuvieron acceso a la educación superior, otras optaron por ser dueñas de casa; algunas usaron métodos anticonceptivos, otras prefirieron no utilizarlos; algunas se separaron de sus maridos ante la infidelidad, otras prefirieron guardar las apariencias; algunas se casaron con militares, otras tuvieron que sufrir la desaparición de familiares durante la dictadura. Así, pese a tener biografías y personalidades muy distintas, lo que genera constantes riñas internas, a la larga logran comprenderse, complementarse y acompañarse. Han perdido levemente las capacidades de algunos sentidos, pero como cada una tiene una dolencia física diferente, la falencia de una es suplida por su compañera. Por ejemplo, la que no escucha le lee a la que no ve. Así, logran armar un sistema de convivencia ignorando totalmente los males y las enfermedades que padecen. Pasan las tardes y pareciera nada en sus vidas cambia hasta que la ausencia de una de ellas las hace enfrentar un período de transformaciones evidentes.
 

La palabra verdadera (es)

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Selección: 

  • Cinéma en développement 7 / 2012

Tipo: 

Documentaire

Format: 

Long-métrage

País: 

  • Mexique

Director: 

Fernanda Romandía

Productora: 

Sinopsis: 

Manuel Segovia, de 77 años, e Isidro Velázquez, de 70 años, viven en el poblado de Ayapa, en las tierras tropicales del sureste mexicano. Rodeados de aves, ríos, pantanos y pozos petroleros, sus hogares están separados por muy pocos metros de distancia, en puntos opuestos de la plaza principal del pueblo. Son los últimos habitantes en conservar su lengua materna, el ayapaneco, y se niegan a hablarse por una rencilla entre ellos.

El ayapaneco es una lengua a punto de desaparecer. A pesar de ser vecinos, entre Manuel e Isidro existe un distanciamiento y no se hablan entre sí. Nadie sabe muy bien el porque de la rencilla, pero el silencio entre los dos hombres amenaza la supervivencia de una lengua.

Don Manuel se ha dedicado toda su vida al trabajo en el campo. Vive con su esposa Concepción, en cama desde que sufrió un accidente casero, y con sus dos hijos. Uno de ellos, también llamado Manuel, confinado a una silla de ruedas, restaura en casa imágenes religiosas, mientras que en sus ratos libres intenta aprender el ayapaneco. El joven Manuel entiende y pronuncia algunas palabras, pero no cuenta con el tiempo suficiente para lograr dominar el idioma.

Desde que Don Manuel era joven, la gente de Ayapa se empezó a avergonzar de su lengua materna y poco a poco dejaron de hablarlo. Aquellos que todavía lo hablaban se fueron muriendo, incluyendo al hermano de don Manuel, con quien hablaba ayapaneco como si fuera un lenguaje en clave.

Don Manuel está consciente de que el ayapaneco está por desaparecer. Ha hecho intentos por salvarlo, pero se ha encontrado con diversos obstáculos. Por ejemplo, Manuel se ha encontrado con que los padres de los niños a los que les ha querido enseñar no les interese que sus hijos aprendan el idioma de su pueblo.

Don Isidro, conocido entre sus amigos como “Chilo”, se dedica a su milpa. Vive junto con su esposa, hijos y nietos. Ellos aseguran que varios “gringos” y otras personas ha buscado a Isidro para que les enseñe el ayapaneco. Prometen dinero a cambio pero jamás le cumplen, por lo que Isidro mira con sospecha a todos los que quieren saber más de su lengua materna.

A don Isidro poco le importa ser uno de los últimos hablantes de su lengua. Cree que es imposible salvarla, ya que a la gente no le interesa aprenderla. La gente se está urbanizando, alejándose del campo y de sus costumbres.

La supervivencia del ayapaneco y el legado cultural del pueblo de Ayapa depende en que dos hombres logren superar una rencilla de años y decidan volverse a hablar.
 

Panga (es)

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Selección: 

  • Cinéma en développement 7 / 2012

Tipo: 

Fiction

Format: 

Long-métrage

País: 

  • Mexique

Director: 

Pablo Aldrete

Productora: 

Sinopsis: 

Panga es la historia de un hombre BALKE (40) que en un colapso de su vida pierde parte de su memoria hasta un momento de su vida de joven donde tuvo un fuerte accidente de coche donde segun El, murio la pasajera su novia. El toma una decicion drastica de terminar su vida, se renta una lancha y se va hacia mar adentro donde se le acaba la gasoline y el se aviernta al mar quedando flotando. Tres dias despues, arrepentido de lo que hizo se le aparece una isla,. Mientras pasa tiempo en la isla comienza a darce cuenta poco a poco que lo que El pensaba que paso fue completamente erroneo, tiene flashbacks de lo que realmente sucedio, y arrepentido otra vez busca la forma de regresar, solo que esta atrapado en esta isla que al parecer esta encantada, por un spectro en forma de mujer, de su mujer, que no lo déjà irse y lo intenta convencer de que se quede con ella para toda la eternidad.
Balke intentara volver a su vida con su familia. Aunque tenga que regresar nadando.
Lamentablemente la vida para Balke ya no esta en sus manos, y aunque el no lo sabe seguira luchando hasta el final. Cualquiera que sea ese.
 

Radiestesia (es)

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Selección: 

  • Cinéma en développement 7 / 2012

Tipo: 

Fiction

Format: 

Long-métrage

País: 

  • Chili

Director: 

Jairo Boiser

Productora: 

Sinopsis: 

A sus 42 años, el viudo Elías Salgado ve cómo su vida transcurre taciturnamente entre su trabajo, el bar y su hogar en Illapel, una pequeña ciudad al norte de Chile. Disconforme ante la falta de novedad, busca una fórmula para dejar atrás su labor de quince años de cajero en la municipalidad, aunque sin éxito.

Todo parece cambiar cuando su hija Asunción (10) descubre accidentalmente la facultad para encontrar agua mediante la radiestesia, actividad pseudocientífica que permite encontrar objetos mediante instrumentos como la varilla o péndulo. Tras investigar sobre el tema y compartir con su padre los secretos de su nuevo don, juntos se embarcan en un periplo por varios predios semi-áridos carentes del recurso.

Una leve mejoría se experimenta en la economía familiar y Elías logra salir del tedio que lo embarga. Sus expectativas mejoran a tal punto que decide renunciar a su trabajo, aunque deba hacerlo a espaldas de su madre Rebeca (70). Ella es muy influyente en la formación de Asunción y no ve con buenos ojos la baja del rendimiento escolar de su nieta.

Esta razón sumada a un estancamiento del negocio, desencadena una crisis al interior del grupo familiar donde se pone en evidencia las heridas entre Elías y su madre, provocando cambios bruscos en su comportamiento: hay días que anda eufórico y otros que no consigue levantarse. Asunción comienza a preocuparse por el estado de su padre, e incluso renuncia a seguir buscando agua, no pudiendo evitar que termine estallando en él una crisis maníaca.

Luego de la primera comunión, y sin la presencia de su padre internado en un sanatorio, Asunción comprende que sólo a través de la misma radiestesia podrá costear el tratamiento de Elías. Junto a su abuela emprenden lo que podría ser una larga travesía por el desierto nortino.
 

Te prometo anarquía (es)

Te prometo anarquia

Selección: 

  • Cinéma en développement 7 / 2012

Tipo: 

Fiction

Format: 

Long-métrage

País: 

  • Guatemala

Director: 

Julio Hernández Cordón

Sinopsis: 

Johnny y Miguel recorren la ciudad patinando entre el tráfico. Se mueven como si fueran lo únicos habitantes de la ciudad de México. Ambos no pasan de veinte años. Ellos se aman a escondidas. En las noches Miguel se fuga de su casa para dormir con Johnny en una bodega pequeña que usan como apartamento. Ya de madrugada, Miguel regresa para simular que duerme en su cuarto. Se conocen desde niños porque Johnny vivió en la casa de Miguel cuando era niño porque su madre trabaja ahí como empleada doméstica. Johnny trabaja en una cancha de pelota vasca o frontón, el dueño del lugar trafica drogas y usa el lugar como fachada. Johnny aprovecha los descuidos del jefe para robar droga. Miguel la vende donde patinan. Se dedican al narcomenudeo de manera muy ingenua, pero se emocionan con lo que ganan.
El jefe de Johnny desaparece y ellos aprovechan ese suceso para robarse toda la droga, sin contemplar las reacciones que puede provocar esa fechoría. Este error ocasiona que los padres de Miguel tomen cartas en el asunto, lo manden a Texas y le consiguen un puesto de trabajo en un Museo de Arte Moderno. Lo que tiene que hacer es cuidar por horas las piezas y estar parado mucho tiempo frente a un cuadro de Francis Bacon. Los padres de Miguel le prometen a su hijo ayudar a Johnny a salir del problema pero no lo hacen. Es la ocasión ideal para distanciar a su hijo de lo que creen una mala junta. Miguel y Johnny se separan por las circunstancias y saben que separados la vida no significa lo mismo.
Johnny no sobrevive al mundo del crimen. Miguel sabe que su habilidad es vender y busca con quién hacerlo.
 

¡Lo que nos faltaba! (es)

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Selección: 

  • Cinéma en développement 7 / 2012

Tipo: 

Fiction

Format: 

Long-métrage

País: 

  • Colombie

Director: 

Adriana Cepeda Espinosa

Productora: 

Sinopsis: 

Inspirado en historias reales. Varias líneas narrativas se desarrollan en paralelo alrededor de un pueblo rural en Colombia; Luis, un músico frustrado que ha tenido que regresar a su casa, Leidy, una guerrillera joven que a toda costa evita el combate y Jason, un osado jefe de policía que arma una defensa imposible ante un ataque guerrillero inminente mientras sus hombres conspiran para huir. Estas líneas narrativas se entrecruzan cuando sucede el ataque. La policía huye, dejando al capitán solo. Todo parece perdido, pero sucede algo inusual: la música de Luis inspira al pueblo a resistir el ataque con vehemencia, pacíficamente. Esto cambia las reglas del juego y desencadena una serie de eventos sin precedentes que cambiarán sus vidas.